本文导读：
文艺复兴时期的工艺美术的整体特征
文艺复兴的艺术有一个显著的特点：现实与人文。文艺复兴所有的创作大都围绕着这个主题。这包括了人的感观，人的信仰，人的性欲，以及人的世界观。这时期的作品都要求打破封建神权，打破封建的禁欲主义。
③15世纪意大利织锦构图充实，制作精细，效果富丽华贵，在表现手法上带有绘画式的特点。
文艺复兴盛期的美术家在人文主义思想的影响下，创造出了许多歌颂生活、歌颂英雄的画幅和雕像。他们借神话题材来表现人间的现实生活，对人的无穷创造力进行赞美，表现人对生活充满乐观与信心。
文艺复兴时期美术的基本特征大概有：张开眼睛看人和张开眼睛看世界。艺术的首要任务是描写人和人存在的世界，于是出现了大量的肖像画和风景画。宗教题材的世俗化倾向。
世纪头25年的意大利，是一个政局紧张、战事几乎连绵不断的时期。正是在这极其动乱的阶段里，盛期文艺复兴艺术形成了。这是一种明朗而又高尚观念的、伟大而又有克制力的艺术，总而言之，就是古典式平衡的艺术。
要说文艺复兴时期艺术技法上的特点，主要体现在以写实传真为首务，在风格和技法上更注重色彩的协调和自然，不拘一格。
西方艺术发展历程
西方人最早的美术作品产生于旧石器时代晚期，即距今3万到1万多年之间。最杰出的原始绘画作品，发现于法国南部和西班牙北部地区的几十处洞窟中，其中最著名的是法国的拉斯科洞窟壁画和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。
西方艺术的发展历程可以大致分为史前艺术，古代艺术，中世纪艺术，文艺复兴艺术，17－18欧洲艺术，19世纪艺术以及现代主义艺术七个阶段。
古希腊美术：雕塑和瓶画艺术。 文艺复兴时期美术：以意大利为中心的欧洲文艺复兴，从115世纪起，延续了约300年。 17至18世纪美术：17至18世纪是欧洲历史上的“启蒙时代”。
包豪斯的历程就是现代设计诞生的历程，也是在艺术和机械技术这两个相去甚远的门类见搭建桥梁的历程。设计在艺术史上始终不能像绘画那么受人关注，而正是包豪斯，引发了人们对设计的重视，这也顺应了工业高度发展的社会需求。
现代派艺术则是在20世纪中期发展起来，包括抽象表现主义、超现实主义等流派。后现代派艺术则在20世纪后期出现，这个时期的艺术风格多样且难以统一。
文艺复兴是指十四世纪到十六世纪西欧与中欧国家在文化思想发展中的一个时期。“文艺复兴”的原意就是指“在古典规范下，文学和艺术的复兴。
世界艺术的发展分为哪几个时期
中世纪是从公元2世纪开始到15世纪文艺复兴之前的一段时期的统称，2到5世纪是早期基督教美术时期，从5到15世纪被称作拜占庭艺术时期。
西方人最早的美术作品产生于旧石器时代晚期，即距今3万到1万多年之间。最杰出的原始绘画作品，发现于法国南部和西班牙北部地区的几十处洞窟中，其中最著名的是法国的拉斯科洞窟壁画和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。
总的来说，西方美术史可以分为古希腊和古罗马时期、中世纪时期、文艺复兴时期、巴洛克时期和现代艺术时期。每个时期都有其独特的艺术风格和特点，对西方艺术的发展做出了重要的贡献。
文艺复兴时期——主要是意大利画家——完善了真实的概念，发展了再现这种真实的艺术手法。
关于欧洲工艺美术发展的两个黄金时期是指和欧洲工艺美术发展的两个黄金时期是指什么时候的介绍到此就结束了，感谢阅读。
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